La Planche

Pendant la création d’une BD, à quel point les auteur.ices pensent-ils au lectorat ? Et comment cela joue-t-il sur le processus créatif ? Comment gérer l’attente du public ? A quel point créer pour soi ou créer pour les autres ? Comment faire une bonne dédicace ? Et les « chasseurs de dédicaces »… on en parle ?On fait le tour de ces questions avec Fabien Vehlmann, �

Quand on est auteur.ice de BD, à quel point nos manières de travailler changent avec le temps ? Devient-on plus efficace, meilleur.e ? A quel point creuser un même sillon ou sortir des sentiers battus ? Comment se renouveler sans se perdre ? Quand on est auteur.ice, comment la confiance en soi se fabrique-t-elle ?On fait le tour de la question avec Florence Cestac, Clara Lodewic

Comment “penser” le dessin ? Par quelles réflexions le dessin se prépare ? A quel point pousser son crayonné pour préparer l’encrage ? Comment bien utiliser la documentation ? Comment garder une cohérence stylistique sur un grand nombre de pages ? Quelle est la force du dessin ? Qu’est-ce qui fait qu’on dessine, ou qu’on ne dessine pas…? On fait le tour de ces qu

Pour faire de la BD, avoir de la discipline, est-ce indispensable ? Si oui, comment faire pour l’encourager ? Sinon, comment se débrouiller ? Que permet la discipline, et qu’est-ce qu’elle ne permet pas ? On fait le tour de la question avec François Schuiten, Thierry Van Hasselt, Alfred, Pénélope Bagieu, Sammy Stein, Émilie Gleason, Anouk Ricard, Éric Lambé, Lorenzo Ma

Qu’est-ce qui définit la bande dessinée ? Qu'a-t-elle en propre par rapport à d’autres arts comme le cinéma, la musique, la littérature, la photo…? Quelles sont ses forces et ses faiblesses ? Ses contraintes ? Dans le champ de la bande dessinée, quelles zones restent encore à explorer ? Et en dehors, entre les disciplines, quels chemins sont possibles…? On fait le to

En BD, comment fonctionne la collaboration dessinateur - scénariste ? Quand on est dessinateur, comment trouver la bonne distance / proximité avec le scénario ? Quand on est scénariste, à quel point orienter le travail du dessinateur ? Au sein de la collaboration, à quel point le dessinateur peut devenir scénariste, et le scénariste, dessinateur ? On fait le tour de la ques

De quelle manière “l’intime” peut générer des histoires ? Quelle pudeur adopter quand on raconte des histoires ? Le récit autobiographique, est-ce évident ? Connaît-on mieux quelqu’un à partir de ses livres ? Se connaît-on mieux soi-même en faisant des livres ? On fait le tour de la question avec Émilie Plateau, Lucrèce Andreae, Judith Vanistendael, Lewis Trondhe

À quel moment arrêter son dessin ? Comment ne pas trop en mettre ? Ou en mettre suffisamment ? Entre le perfectionnisme extrême et le minimalisme en dilettante, quel équilibre est à trouver ? Et à l’échelle de la page ou du livre ? A quel moment écrire le mot « fin » ? On fait le tour de la question avec Émilie Gleason, Mathieu Burniat, Xavier Bouyssou, Judith Vanisten

Quelle est la réalité « physique » du métier d’auteur.ices de BD ? Comment gérer à long terme l’immobilité de cette pratique ? Comment bien tenir son crayon ? Y a t-il une posture ultime pour dessiner des années sans avoir mal au dos ? On fait le tour de la question avec Mathieu Burniat, Florence Cestac, Pénélope Bagieu, Marie Spénale, Max De Radiguès, Victor Pelle

La BD Commerciale : La mort de l'art ? Quand on dit qu’une bande dessinée est “commerciale”, que dit-on exactement ? Le “commercial”, est-ce un genre en soi ? Une recette de pur divertissement ? La mort de l’art ? Et à l’opposé, qu’y a-t-il alors ? La BD “expérimentale”, “indé”, “alternative”, “underground”…? Quelles connotations toutes ces ca